Total horas: 36h (9 sesiones – no hay clase el 4/11 ni el 9/12)
Para más información contacta con obrador@salabeckett.cat
Cada vez son más los dramaturgos, directores escénicos e incluso actores que plantean, para sus espectáculos, relecturas, adaptaciones o versiones discretamente o descaradamente alejadas de textos clásicos (y también no tan clásicos). Traducción, adaptación, versión, versión libre, dramaturgia … ¿Cuáles son las diferencias entre unas y otras? ¿Hasta qué punto nos vemos capaces de hacer cambios en el texto de otro, muchas veces considerado un maestro o una autoridad en la historia del teatro y de la escritura dramática? ¿Cuáles son las pautas -lingüísticas, estilísticas, dramáticas, espectaculares …- que se pueden utilizar tanto para realizar una traducción como una «adaptación»? ¿Escribir para el teatro no supone casi siempre «adaptar» materiales que hemos absorbido previamente? ¿Es lícito utilizar una obra ajena para expresar una obsesión propia, personal?
A partir de ejercicios formales hechos en clase, traduciremos, adaptaremos y versiones los maestros del teatro de todos los tiempos, desde los clásicos griegos hasta algunos de nuestros contemporáneos más ilustres.
Autor, director y traductor teatral. Licenciado en Filología Románica y Francesa por la UAB. Miembro fundador del Aula de Teatro de la UAB. Profesor de Dramaturgia del Institut del Teatre de Barcelona, desde 1988. Director del Teatre Nacional de Catalunya de 2006 a 2013.
Ha escrito unas veinte obras teatrales, entre las cuales destacan: Elsa Schneider, Tàlem, Carícies, Després de la pluja, Morir, La sang, El temps de Planck, Forasters, Mòbil, A la Toscana y Fora de joc. Algunas de estas obras se han representado en varios países de Europa y América: Portugal, Francia, Alemania, Gran Bretaña, Bélgica, Holanda, Austria, Dinamarca, Noruega, Suecia, Finlandia, Islandia, Eslovenia, Croacia, Polonia, Italia, Grecia, Luxemburgo, Canadá, Estados Unidos, Colombia, Argentina, México, Brasil, Uruguay o Chile…
Ha traducido, entre otras, obras de Molière, Goldoni, Koltès, Marivaux, De Filippo, Perec, Jon Fosse y Beckett.
Ha dirigido obras de autores clásicos y contemporáneos: Shakespeare, Calderón, Molière, Goldoni, Koltès, Mamet, De Filippo, Marivaux, Némirovsky, Guimerà, Vilanova, Benet i Jornet, David Plana y Jordi Galceran, entre otros.
Ha obtenido, entre otros galardones, el Premio Nacional de Literatura Dramática de la Generalitat de Cataluña 1993-95, el Premio Nacional de Literatura Dramática del Ministerio de Cultura, el Premio Molière 1999 a la mejor obra cómica (Després de la pluja), el Premio Nacional de Teatro 2000 de la Generalitat de Catalunya, el Premio Max de las Artes Escénicas 2002 a la proyección internacional y el Premio Ciudad de Barcelona de las Artes Escénicas 2003, por la dramaturgia y dirección de Dissabte, diumenge i dilluns de De Filippo (TNC, 2002) y el Premio Sant Jordi 2021 por su novela Morir-ne disset.
En la Sala Beckett Sergi Belbel ha impartido numerosos cursos y seminarios. Además, se ha podido ver Minimal.Show, coescrita con Miquel Górriz (1990), La sang (1999), Una gossa en un descampat de Clàudia Cedó (2018 y 2019) y Beckett’s Ladies: Passos, Bressol, No jo, Anar i tornar de Samuel Beckett (2019).
La admisión se hará según valoración del currículo.
Los cursos tienen plazas limitadas. La reserva de plaza se hará una vez formalizado el importe del curso.
Las fechas indicadas para cada curso o seminario podrán experimentar de manera excepcional alguna variación, que será notificada convenientemente.
Para que el curso se pueda realizar, será necesario que tenga un mínimo de alumnos inscritos. En caso contrario, quedará anulado y el alumno tendrá la opción de apuntarse en otro curso (siempre que haya plazas libres) o bien la devolución del importe pagado (100%).