Total horas: 30h (10 sesiones – no hay clase el 31/10)
Para más información contacta con obrador@salabeckett.cat
Todos tenemos personajes dentro de nosotros. Todos llevamos la mochila vital bien cargada de voces diversas que nos hablan al oído, proyectos potenciales de personaje que nos poseen de manera enloquecida y piden a gritos salir de nuestro cuerpo para tomar vida encima de un escenario. No hay que tener miedo de esas voces que nos acosan y nos picar el oído. Al contrario, podemos sacar provecho artístico de todas estas vivencias paranormales. ¿Por qué no montar un buen exorcismo, extirpar hacernos del cuerpo todos estos demonios y reconvertirlos en material teatralitzable? Aceptaría el reto?
Marc Rosich (Barcelona, 1973) es dramaturgo y director de escena. Licenciado en periodismo y traducción, es director artístico de Òpera de Butxaca i Nova Creació. Se ha formado en la escritura dramática en la Sala Beckett de Barcelona, donde actualmente imparte cursos de dramaturgia, así como también hace de profesor en la ESAD Eolia y el Institut del Teatre.
Entre sus textos originales destacan: Ocaña Königin der Ramblas, A mí no me escribió Teneesee Willams, ¿Qué fue de Andrés Villarrosa?, A tots els que heu vingut, Limbo, La mujer venida del futuro, Rive Gauche, Car Wash (tren de lavado), N & N, núria y nacho, Surabaya (obra finalista en el Premio Fundación Romea 2004) y Copi y Ocaña, en el purgatorio.
Colaborador habitual de Calixto Bieito en espectáculos como Leonce und Lena (Munich), MONTES (Birmingham), Camino Real (Chicago), Voices (Copenhague), Don Carlos (Mannheim), Tirant lo Blanc (Berlín/Frankfurt – Premio de la crítica a la mejor Dramaturgia) o Plataforma (Edimburgo).
Como libretista ha estrenado Cantos de Sirena con Carlus Padrissa – La Fura (Lucerna), Bazaar Cassandra de Enric Palomar (Neuköllner Oper, Berlín), Fang i Setge de Salvador Brotons (Passió d’Olesa), la cantata Rambla Libertad con Albert Carbonell (Auditori de Barcelona), y las óperas Java Suite (Basel) Lord Byron (Darmstadt / Liceo) y La Cuzzoni (Darmstadt), las tres con Agustí Charles.
En el TNC se han podido ver varias adaptaciones dramáticas suyas de material narrativo: Mequinenza, de Jesús Moncada; Pedra de tartera de Maria Barbal) y, Mort de dama, de Llorenç Villalonga (Premio Escénica 2010 a la Mejor adaptación). Otras dramaturgias que ha firmado son la versión de Hedda Gabler de Ibsen en el Teatre Lliure, Falstaff, a partir de Enrique IV de Shakespeare, en el Centro Dramático Nacional, Fuegos de Marguerite Duras en el Festival de Mérida i La Odisea de Homero en el Festival Grec.
La admisión se hará según valoración del currículo.
Los cursos tienen plazas limitadas.La reserva de plaza se hará una vez formalizado el importe del curso.
Las fechas indicadas para cada curso o seminario podrán experimentar de manera excepcional alguna variación, que será notificada convenientemente.
Para que el curso se pueda realizar, será necesario que tenga un mínimo de alumnos inscritos. En caso contrario, quedará anulado y el alumno tendrá la opción de apuntarse en otro curso (siempre que haya plazas libres) o bien la devolución del importe pagado (100%).