Total horas: 15h
Más información: obrador@salabeckett.cat
Este curso será virtual.
La creadora de espectáculos como Watching Peeping Tom o Solitud propone un curso centrado, más que nunca, en la dramaturgia textual y las diferentes formas de entenderla.
Una vez escribí, para un artículo de la revista (pausa.), que en mi trabajo como directora escénica el texto es un material que a menudo se convierte en imágenes y emociones, con el cual establezco una relación de intimidad y sumisión. Que no quiero que el texto me esclavice o me frene, que en cierto modo convierto el texto en imágenes y es a partir de estas que trabajo en el escenario, aunque al mismo tiempo me aferro al texto como si fuera un refugio, porque es aquello sólido que me permite desarrollar con más libertad la creación. Me resulta imposible imaginar los textos más allá de sus espectáculos vividos. A partir del momento que los trabajo, pasan a ser míos, y me convierto en su autora.
En este curso quiero retomar esta reflexión para investigar maneras de relacionarnos escénicamente con la presencia o ausencia del texto, entendiéndolo siempre como un material rico y vivo de la escena. Partiremos de textos teatrales o no teatrales, propios o ajenos, o de ideas escénicas o dramatúrgicas diversas, escribiremos, leeremos y también crearemos en vivo, para generar material a la vez escénico y textual, dramaturgias que vinculen el texto a una propuesta escénica concreta y siempre buscando nuestra voz personal.
Será un curso práctico, dirigido a cualquier persona interesada en las artes escénicas en general.
Licenciada en Dramaturgia y Dirección por el Institut del Teatre de Barcelona (Premio extraordinario 2008).
Entre los años 2005 y 2022 ha dirigido varios espectáculos, entre los cuales destacan Aquell dia tèrbol que vaig sortir d’un cinema de l’Eixample i vaig decidir convertir-me en un om (Teatre Lliure, 2021), Solitud de Víctor Català (Teatre Nacional de Catalunya, 2020), In Wonderland, creación colectiva (Festival Grec, 2019), Blasted de Sarah Kane (Teatre Nacional de Catalunya, 2018), Déu és Bellesa de Paavo Rintala y Kristian Smeds (Teatre Maldà, 2017), Watching Peeping Tom de Alícia Gorina (Festival Temporada Alta, 2014), Frontex (dentro del espectáculo Fronteres) de Falk Richter (Teatre Nacional de Catalunya, 2013-2014), Si Déu és Bellesa, la Bellesa existeix? de Albert Arribas (Festival Grec, 2013), Imatges Gelades de Kristian Smeds (Sala Beckett, 2012) y Puputyttö, la chica conejita de Saara Turunen (Sala Beckett, 2010).
También ha trabajado como ayudante de dirección, productora, profesora y como responsable del Programa Educativo del Teatre Lliure
Ha sido miembro del consejo de redacción de la revista (Pausa.) de la Sala Beckett y es miembro fundador de la Asociación Artística Indi Gest.
La admisión del curso se realizará según orden de recepción y valoración del currículo, que se debe enviar (con fotografía incluida) rellenando el formulario de la derecha.
Los cursos tienen plazas limitadas. La reserva de plaza se hará una vez formalizado el importe del curso, que se deberá abonar en el plazo de una semana después de recibir el mail de aceptación correspondiente.
Las fechas indicadas para cada curso o seminario podrán experimentar de manera excepcional alguna variación, que será notificada convenientemente.
Para que el curso se pueda hacer, hace falta que este tenga un mínimo de alumnos inscritos. En caso contrario, quedará anulado y el alumno tendrá la opción de apuntarse a otro curso (siempre que en este haya plazas disponibles) o bien la devolución del importe pagado (100%). En el caso de que el alumno se dé de baja, se le devolverá el 75% de la matrícula, siempre que la comunique, como mínimo, 10 días antes del inicio del curso.