Gest i paraula (tècniques per habitar el buit)
Desde un clima de juego y experimentación, en este curso proponemos un trabajo sobre la presencia del intérprete, buscando nuevos caminos por habitar más plenamente la escena y proporcionando a los participantes herramientas actorales concretas.
Cada día propondremos un eje temático que contextualice y organice el trabajo. En diálogo permanente con este tema de fondo, combinaremos el entrenamiento actoral con el trabajo de improvisación sobre dispositivos y escenas.
Prestaremos especial atención a la activación del cuerpo poético del actor, convencidos de que es el mejor camino para lograr una presencia escénica real, llenando de sentido la palabra y multiplicar el potencial expresivo del texto.
Enviaremos a los participantes el material que trabajaremos quince días antes de empezar el curso.
Dirigido a actores, actrices y a intérpretes de disciplinas como la danza y el circo que quieran acercarse al trabajo actoral.
Actor y director de teatro.
Entre los últimos espectáculos que ha dirigido destacan Sopa de Pollastre amb Ordi de Arnold Wesker (2018. Premio Butaca al mejor montaje), Dansa d’Agost de Brian Friel (2016. Premio Butaca al mejor montaje), Un obús al cor de Wajdi Mouawad, codirigido con Oriol Broggi (2016), Traduccions/Translations de Brian Friel (2014), La Presa de Conor McPherson (2011), entre otros.
Colabora regularmente con la compañía La Perla29. Durante cuatro años fue el ayudante de dirección de Oriol Broggi en espectáculos como Incendis de Wajdi Mouawad (2012), Luces de Bohemia de Ramón María del Valle-Inclán (2011), Cyrano de Bergerac d’Edmond Rostand (2012) o Electra de Sòfocles (2010).
Dirigió Les Millors Ocasions de Jordi Casanovas (Sala Flyhard, 2013) y colaboró como adjunto a la dirección en la segunda versión de Una història catalana también de Jordi Casanovas (Sala Gran del TNC, 2011).
Ha impartido cursos y talleres en el Col·legi del Teatre, en la Sala Beckett y en la Casona, entre otros. También trabaja desde hace más de diez años como formador teatral en el ámbito universitario, dirigiendo el grupo de teatro de la escuela de diseño Elisava.
Como actor, se formó en La Casona con Fernando Griffell y en diferentes talleres y workshops con profesores como Christophe Marchand, Christian Atanasiu, Lilo Baur, Alex Navarro o Sergei Ostrenko. Después de un breve paso por el Institut del Teatre (que no finalizó), empezó su carrera profesional dirigiendo Novecento d’Alessandro Baricco, un espectáculo de Teatre Portàtil que se presentó en más de cincuenta pisos, azoteas y patios de Cataluña, Andalucía e Italia. (I también en el hall de la antigua Sala Beckett).
En noviembre de 2019 estrena Esperant Godot de Samuel Beckett con una nueva traducción de Josep Pedrals en la Beckett en el marco del ciclo que conmemora el 30 aniversario de la muerte del autor y el 30 aniversario de la apertura de la sala.
Antes de todo esto, había estudiado matemáticas.
Actriz, bailarina y creadora.
Es licenciada en Arte Dramático por el Institut del Teatre de Barcelona, especializada en Teatro Gestual. Se interesó especialmente por el mimo corporal y se formó con diversos discipulos d’Étienne Décroux en Barcelona, París e Italia. La pasión por el movimiento y la creación la llevaron a trabajar con Théâtre du Mouvement (París), con un proyecto de especialización en dramaturgia corporal.
Fue trapecista durante cinco años y la experiencia profesional de formar una compañía de circo marcó su visión del oficio. El circo sigue presente para ella como un espacio de verdad y libertad. Ha recibido clases de danza desde 1994 en escuelas como Ramon Solé, La Caldera, La Piconera (Barcelona), École Peter Goss (París), Deltebre Dansa y en centros de investigación como La Visiva (Barcelona) y Animal a l’Esquena (Celrà). La danza siempre la ha hecho vibrar.
En el ámbito profesional impulsa sus propios proyectos desde la compañía Sifó. También ha actuado con compañías de teatro de títeres, teatro gestual, danza, danza teatro y circo. Ha probado la televisión y el cine formando parte del equipo de Barcelona nit d’estiu. Ha dirigido y coreografiado espectáculos de circo y actualmente acompaña procesos creativos en su especialidad de dramaturgia corporal y teatralidad del movimiento destacando sus colaboraciones con Ferran Utzet, Toni Casares y el colectivo la Mecánica.
Como pedagoga hace años que combina la creación con la docencia entre teatro, danza y circo. Su extensa práctica en técnicas corporales le da una visión holística del movimiento y el cuerpo en escena.
La admisión se hará según valoración del currículo.
Los cursos tienen plazas limitadas. La reserva de plaza se hará una vez formalizado el importe del curso.
Las fechas indicadas para cada curso o seminario podrán experimentar de manera excepcional alguna variación, que será notificada convenientemente.
Para que el curso se pueda realizar, será necesario que tenga un mínimo de alumnos inscritos. En caso contrario, quedará anulado y el alumno tendrá la opción de apuntarse en otro curso (siempre que haya plazas libres) o bien la devolución del importe pagado (100%).