L’escriptura inesperada
Total horas: 30h (10 sesiones)
No hay clase el 26/01
Para más información contacta con obrador@salabeckett.cat
Las palabras nos rodean. Están en todas partes, dan forma a nuestra vida, pero a menudo nos olvidamos de su presencia.
Los personajes de teatro están construidos a partir de palabras, palabras que salen de su boca y dan vida a sus acciones: las acompañan, las adornan, las contradicen…
Aprender a jugar con las palabras, la unidad más básica de la escritura teatral, a explorar sus posibilidades, su sonido, nuestra relación con ellas, es uno de los objetivos de este curso.
Mediante diversos ejercicios de escritura iremos descubriendo como cada uno de nosotros tiene una forma única y singular de expresarse. Aprenderemos a escuchar el sonido de nuestras palabras y el de las palabras de los demás. Así iremos descubriendo algunas de las herramientas básicas de la escritura teatral.
Elegiremos palabras, jugaremos con ellas y trataremos qué pasa cuando estas palabras que hemos escogido salen de nuestra boca y aterrizan, como de forma inesperada, por el arte del teatro, a los oídos del público.
Con el apoyo de:
Diplomada en Turismo por la UdG y Licenciada en Dirección y Dramaturgia por la ESAD del Institut del Teatre de Barcelona. Ha trabajado como dramaturga, directora escénica, actriz, cantante, guionista, traductora teatral y profesora de escritura y literatura dramática en diferentes escuelas de arte dramático, formando parte del equipo directivo del ESAD del Institut del Teatre de Barcelona como responsable de la Especialidad de Dirección y Dramaturgia.
En teatro ha escrito, entre otros: El vals de la garrafa (Premio Joan Santamaria 2002), Submergir-se en l’aigua (Premio SGAE 2007), Suplicants (Temporada Alta 2008), Apatxes (Premio 14 d’Abril 2009), Ahir (Theatre Uncut 2012), No parlis amb estranys (2013), Love and Fascism (Festival de Estambul 2014), Sota l’ombra d’un bell arbre (Dir. Marta Pazos, Festival ACERT, Portugal 2013), Kabarett-Protokoll (El Maldà 2014 – Off Romea 2018), Fascinación (Premi Lope de Vega 2015), Estiu (Cia. La Fil·loxera 2017), El Futur (TNC 2019), Demà (Cia. La Virgueria, Sala Beckett 2020), I sing a song about bananas (Festival Grec 2020), Antígona, tragèdia antigota (Teatre Lliure 2020), NOSALTRES. A nosotros nos daba igual (Las Naves del Matadero/ TNC 2021), Paraíso Perdido (Dir. Andrés Lima, Festival Grec 2022/Teatre Romea/CDN) a partir del poema de John Milton.
También ha escrito libretos de ópera para la OBNC, como Carmen aux enfers, Carmen à l’envers, con música de Mischa Tanguian, dentro del espectáculo 4 Carmen (Festival Castell de Peralada 2015), DisPLACE, con música de Joan Magrané y Raquel García-Tomás (Musiktheatertage de Viena 2015) y Je suis Narcissiste (Teatro Español 2019), con música de Raquel García-Tomás y dirección de Marta Pazos, ópera guardonada con un Premio Alicia de la Acadèmia Catalana de la Música, finalista en los Premios Max y en los International Opera Awards. Su último libreto ha sido Dánae recorda, con música de Joan Magrané y dirección de Marc Rosich dentro de la pieza Sis solos soles (Gran Teatre del Liceu, 2020).
Como directora ha escenificado algunas de sus obras, ademas de versiones de piezas clásicas como Romeu i Julieta (Parking Shakespeare 2021). También ha dirigido en festivales internacionales textos de autoras contemporáneas como María Velasco o Clàudia Cedó (Festival La Mousson d’été 2017-2019) o conferencias performativas de danza contemporánea como Una conferència ballada, con Toni Jodar (Mercat de les Flors, 2016).
Como traductora ha traducido obras de Alice Birch, Michel Marc Bouchard, David Greig, Lucas Hnath, Fabrice Melquiot, Wadji Mouawad, Evelyne de la Chenelière, Joël Pommerat y Paula Vogel entre otros.
Miembro fundador de PARAMYTHADES, grupo de profesionales de las artes escénicas que realizaron talleres de danza, teatro y música en los campos de refugiados del norte de Grecia. Escribió la dramaturgia de Kalimat a partir de testimonios del campo de refugiados de Nea Kavala (TNC 2016) y Trees never get tired, dirigidos con Alícia G. Reyero (Policastro, Grecia 2017).
Algunas de sus obras han sido traducidas al inglés, francés, alemán, griego, italiano, rumano, polaco, turco y portugués.
Su texto más reciente, Dona i aspirador(a), que recibió una beca Carme Montoriol, se estrenó en de 2024 en la Sala Beckett de Barcelona.
La admisión se hará según valoración del currículo.
Los cursos tienen plazas limitadas. La reserva de plaza se hará una vez formalizado el importe del curso.
Las fechas indicadas para cada curso o seminario podrán experimentar de manera excepcional alguna variación, que será notificada convenientemente.
Para que el curso se pueda hacer, será necesario que éste tenga un mínimo de alumnos inscritos. En caso contrario, quedará anulado y el alumno tendrá la opción de apuntarse en otro curso (siempre que en este haya plazas libres) o bien la devolución del importe pagado (100%).